Eles vem com os pês de barro, balançando os braços monstruosos mais espessos que a cintura de um homem. Eles são maquinas de destruição. Rocha que se fez carne - o Golem. Dos cenários de D&D para Minecraft e até mesmo Pokemon, os monstros de rocha são, talvez, o monstro Boss mais conhecido na historia dos games eletrônicos. Mas sua influência vai mais além disso também, quase toda pedra elemental com que você lutar ou convocar terá a aparência e se comportará como um Golem
Mas antes dos Golems se tornarem a onda de vilões final, eles eram uma criatura do folclore judaico. Animados a partir de argila e enviado para cumprir as ordens de seu mestre, essas criaturas, afirmam alguns, são a primeira descrição de um robô do folclore humano. E como sua progênie metálica, o Golem pode ser uma força útil, mas também pode rapidamente se transformar em uma ameaça de caos e agitação, matando tudo a sua passagem.
Então qual é a historia do Golem? Para sabermos sobre o conto clássico, vamos voltar ao século XVI, Praga, um mundo de magia e de repressão, quando o povo Judeu precisava de ajuda sobrenatural.
Era o final dos anos 1500, e o gueto judeu de Praga estava em apuros. O Sacro Imperador Romano Rodolfo II tinha falsamente os acusado de matar crianças cristãs e usar seu sangue em rituais - uma mentira comum para esse tempo - e enviou soldados para o gueto e expulsar seus moradores.
Em desespero, o rabino da comunidade, Judah Loew Ben Bezalel desceu ate as margens do rio Vltava e esculpiu um homem corpulento de lama. Usando rituais cabalísticos conhecido apenas por poucos, ele inscreveu a palavra hebraica "emet", ou "verdade" na testa da criatura, trazendo-o para a vida. O Golem ressuscitado patrulhava as ruas, defendendo o povo das turbas anti-semita. Ele podia ficar invisível e convocar os mortos em seus auxilio. Mas um dia o Golem enlouqueceu e começou uma fúria assassina. Para proteger as pessoas, Rabi Loew manchou de lama a testa da criatura, mudando a palavra para uma que significava morte, e a criatura caiu sem vida no local, assim que a magia de animação desapareceu. Rabi Loew guardou o corpo do Golem no sótão da Sinagoga mais antiga de Praga, pronto para ser ressuscitado caso os judeus estivessem sob ameaça novamente.
Diz a lenda que, quando os soldados alemães invadiram a sinagoga durante a Segunda Guerra Mundial, O Golem ressuscitou e rasgou os nazistas com sua mãos gigantescas. Ou talvez seja apenas algo para se dizer aos turistas. Afinal o Golem é algo da industria cultural de Praga.
Enquanto isso soa como um conto de fadas clássico, golems são uma parte dos sistema de crenças da cabala mistica judaica. Na cabala acredita-se que um praticante espiritualmente poderoso, ou rabino pode ligar o poder criador de Deus através de uma combinação de letras do alfabeto hebraico em palavras potente, muitas vezes entendida como "shem", ou um dos nomes de Deus
MAGIA POTENTE
De acordo com textos místicos da Idade Média e do judaísmo moderno adiantado, existem várias maneiras de criar um golem. Um homem estudado e justo poderia recitar combinações de palavras que começam com as primeiras onze letras do alfabeto hebraico, dando vida ao inanimado - um ritual que reflete a crença da Kabbalah que Deus criou o mundo a partir de palavras, números e sons. Como alternativa, um praticante pode espalhar poeira no chão e escrever palavra ADM (homem) nelas, então cantar combinações até que o golem saia da poeira. Um ritual particularmente dramático envolvia uma dança em torno da figura de argila em um transe extático. No entanto, o método mais famoso envolvia escrever um "shem" na testa do golem, ou escrever a inscrição em um pedaço de papel e colocá-lo em sua boca. Destruir o golem envolvia ou recitar o cântico animador para trás, sujar a inscrição, ou puxar o shem da boca da criatura. A Palavra fez o golem, e palavra poderia desfazê-lo também.
Mas, enquanto o Golem foi animado da matéria, ele não estava vivo como, tal. faltava-lhe uma alma e ele era mudo, entendia as ordens literalmente e não tinha quase nenhum pensamento independente. Golens não eram pessoas ou até mesmo uma criatura (como Frankeinstein, por exemplo) - eles eram maquinas, um algo desativado ao invés de morto. Essa distinção foi importante nas histórias dos primeiros golens, mostrou que a humanidade era capaz de criar assim como Deus faz, mas não teríamos a capacidade de dar as nossas criações a centelha da vida. Está explicitado no Talmud, onde é especificado que, quando Deus criou Adão do barro, o homem já existia há 12 horas diante de Deus que lhe jogou a alma - em outras palavras, os homens já foram uma vez como os Golems também.
Assim, a lenda do Golem era uma metáfora para a capacidade criativa imperfeita e dos limites do seu poder. O ato de fazer um golem foi uma encenação metafórica de Deus criando a humanidade, mas também enfatizou que, mesmo o homem justo, sábio e poderoso não conseguia criar uma alma. Na verdade, na maioria das histórias, ainda este simulacro de criação prova-se perigoso. Tome-se o rabino Eliyau de Chelm, por exemplo, que foi dito ter criado um golem no século XVI, de acordo com o que foi relatado no século XVIII, ele havia criado um golem como operário, mas quando viu a criatura crescendo a cada dia, ele começou a temer que o seu golem destruísse o universo. Elyau destruiu o golem removendo o santo nome da sua testa, mas a luta deixou o rabino com cicatrizes faciais. Em uma história semelhante, um golem criado para tarefas domesticas cresce tão alto que seu mestre não consegue alcançar mais o amuleto magico que lhe da vida para desativa-lo. Pensando rapidamente, ele ordena que a criatura se abaixe para lhe tirar as botas - mas quando o mestre, apressadamente, muda a palavra, o golem tomba morto e esmaga o mestre. Nessas histórias, a criação desencadeia forças que os mestres criadores não podem controlar e são punidos por sua arrogância.
Em contrapartida, as histórias onde golens são criados como protetores e vingadores tendem a configura-los como metáforas para violência. Enquanto o Golem de Praga teria sido criado para proteger o gueto judeu, outras versões da história dão conta de um ataque a Sinagoga. A partir dessa perspectiva, estes contos estão também alertando, ou sugerindo que até mesmo a violência justificavel conduzida em auto-defesa pode corromper e trazer a dor a sociedade. A criatura uma vez desencadeada, pode lidar com a ameaça, mas é em última análise, uma coisa estúpida que não pode se dizer amiga ou inimiga, e seu criador deve desativa-lo antes que ele cause estragos. É a fala de como as vezes é necessário, mas também é insensato e irracional. E uma vez liberada essa força pode representar uma ameaça vigorosa
A CONEXÃO GAME
Alguns escritores têm tentado traçar um paralelo entre o golem e a ficção cientifica em histórias que envolvem seres ou robôs criados. incluindo alegações de que Mary Shelley e Karel Capek, o escritor Checo que criou a palavra Robot em sua peça RUR (Rossum's Universal Robots) teriam retirado suas criações da lenda do Golem - que é uma conexão tênue. Apesar das semelhanças artificiais, golems são criaturas religiosas animadas pela vontade humana e magia, não ciência. Pode ser mais exato dizer que as lendas do golem foram de encontro a ansiedades posteriores sobre a tecnologia e sobre como nós nunca poderemos controlar totalmente as coisas que criamos.
Uma vez que atingiu a cultura popular as histórias de golens tendia a seguir em duas direções. Golens no cinema e na televisão, tendem a se afastar de suas origens religiosas e dos temas de perseguição das histórias originais. Os filmes mudos preparam o palco para os golens e depois tele series como Arquivo X e Sobrenatural sedimentaram o resto do caminho, alguns até exploraram o tema da violência anti-semita. Nos games, por outro lado, tomou-se a abordagem esmagadoramente do golem como robô - e devemos a Dungeons & Dragons a remodelagem do golem da lenda como conhecemos.
Golems apareceram pela primeira em games em 1975, no primeiro suplemento Greyhawk incluindo golens de carne, pedra e ferro. O recurso da criatura parece óbvio, em retrospecto, uma vez que permitiu o golem Gygax para incluir o que são, essencialmente, robôs assassinos em um cenário de fantasia. Mas mais que a introdução de golems para jogos, D&D também mudo-os para uma geração de jogadores de RPGs. Importando golems em um mundo onde os elementos do judaísmo não existiam, os quebrou em grande parte de suas conotações religiosas, o que lhes permitiu evoluir para uma criatura completamente diferente, Isso começou com a separação dos golems em subtipos com base em seu material, uma ação que fez os seus pontos de referência mais próximos da ficção cientifica do que do misticismo. Golems de carne se assemelham ao monstro de Frankeinstein. Golems de ferro se assemelham a robôs ou Talos de Jasão e Os Argonautas. Golems de argila retem os elementos mais tradicionais da lenda do Golem - eles são trazidos a vida apenas por clérigos para fora do solo - mas a sua existência em um mundo não-judaico-cristão tornou-se um mote na criação de um subtexto. Todos mantiveram a tendencia do Golem de perder as estribeiras e da fúria fora de controle. Outros games que se seguiram a D&D foram mais duro transformando os golem em um grampo de fantasia - eles eram lutadores chefes contra o plano terreno, criaturas convocadas em Diablo III e ainda outras coisas construídas no Minecraft. Então essa drástica transformação de um elemento religioso de forma secular, o mesmo que um Prometheus: o criado - que ligava a sua linhagem Tamuz com o Golem de Praga - evita a história de origem e temas tradicionais, em vez disso apresentá-os como cadáveres reanimados e obcecados com a escravidão.
Mas mais que cortar a sua conexão religiosa, D&D também padronizou a aparência do golem. Os Golems folclóricos quase nunca foram descritos, além de que eram humanoides e grandes. Nas primeiras histórias, eles ainda se pareciam tanto com seres humanos que só um rabino inteligente poderia dizer a diferença por perceber que o Golem não podia falar, Enquanto os Golems do inicio de D&D pareciam monstros de Frankeinstein ou estatuas animada, a medida que as edições progrediam eles assumiram uma forma própria, Ombros e braços incharam e ampliaram-se. A cabeça encolhida e afundada para frente, eliminando o pescoço e se acomodando golem em curvatura permanente. Braços longos, quase varrendo o chão, como um gorila rochoso em um uniforme. Esses toques formam um projeto brilhante que enfatiza a força, a subserviência e a falta de inteligência. Esse é o golem que vemos hoje. De Fúria de Titãs e Dragon Age até o boneco de neve monstruoso no filme da Disney, Fronzen. Embora dilacerado de suas origens, ele ainda mantém a sua linhagem como uma coisa maçante e violenta.
Como muitos outros monstros, o Golem mudou ao longo do tempo. Ele evoluiu a partir de uma metáfora da criação de um defensor mítico do povo judeu antes de invadir a consciência cultural como uma poderosa forma-pensamento-elementar. Então da próxima vez que você enfrentar uma monstruosidade de pedra na masmorra de um castelo, tenha cuidado - são século de histórias que você estará enfrentando
Mas, enquanto o Golem foi animado da matéria, ele não estava vivo como, tal. faltava-lhe uma alma e ele era mudo, entendia as ordens literalmente e não tinha quase nenhum pensamento independente. Golens não eram pessoas ou até mesmo uma criatura (como Frankeinstein, por exemplo) - eles eram maquinas, um algo desativado ao invés de morto. Essa distinção foi importante nas histórias dos primeiros golens, mostrou que a humanidade era capaz de criar assim como Deus faz, mas não teríamos a capacidade de dar as nossas criações a centelha da vida. Está explicitado no Talmud, onde é especificado que, quando Deus criou Adão do barro, o homem já existia há 12 horas diante de Deus que lhe jogou a alma - em outras palavras, os homens já foram uma vez como os Golems também.
Assim, a lenda do Golem era uma metáfora para a capacidade criativa imperfeita e dos limites do seu poder. O ato de fazer um golem foi uma encenação metafórica de Deus criando a humanidade, mas também enfatizou que, mesmo o homem justo, sábio e poderoso não conseguia criar uma alma. Na verdade, na maioria das histórias, ainda este simulacro de criação prova-se perigoso. Tome-se o rabino Eliyau de Chelm, por exemplo, que foi dito ter criado um golem no século XVI, de acordo com o que foi relatado no século XVIII, ele havia criado um golem como operário, mas quando viu a criatura crescendo a cada dia, ele começou a temer que o seu golem destruísse o universo. Elyau destruiu o golem removendo o santo nome da sua testa, mas a luta deixou o rabino com cicatrizes faciais. Em uma história semelhante, um golem criado para tarefas domesticas cresce tão alto que seu mestre não consegue alcançar mais o amuleto magico que lhe da vida para desativa-lo. Pensando rapidamente, ele ordena que a criatura se abaixe para lhe tirar as botas - mas quando o mestre, apressadamente, muda a palavra, o golem tomba morto e esmaga o mestre. Nessas histórias, a criação desencadeia forças que os mestres criadores não podem controlar e são punidos por sua arrogância.
Em contrapartida, as histórias onde golens são criados como protetores e vingadores tendem a configura-los como metáforas para violência. Enquanto o Golem de Praga teria sido criado para proteger o gueto judeu, outras versões da história dão conta de um ataque a Sinagoga. A partir dessa perspectiva, estes contos estão também alertando, ou sugerindo que até mesmo a violência justificavel conduzida em auto-defesa pode corromper e trazer a dor a sociedade. A criatura uma vez desencadeada, pode lidar com a ameaça, mas é em última análise, uma coisa estúpida que não pode se dizer amiga ou inimiga, e seu criador deve desativa-lo antes que ele cause estragos. É a fala de como as vezes é necessário, mas também é insensato e irracional. E uma vez liberada essa força pode representar uma ameaça vigorosa
A CONEXÃO GAME
Alguns escritores têm tentado traçar um paralelo entre o golem e a ficção cientifica em histórias que envolvem seres ou robôs criados. incluindo alegações de que Mary Shelley e Karel Capek, o escritor Checo que criou a palavra Robot em sua peça RUR (Rossum's Universal Robots) teriam retirado suas criações da lenda do Golem - que é uma conexão tênue. Apesar das semelhanças artificiais, golems são criaturas religiosas animadas pela vontade humana e magia, não ciência. Pode ser mais exato dizer que as lendas do golem foram de encontro a ansiedades posteriores sobre a tecnologia e sobre como nós nunca poderemos controlar totalmente as coisas que criamos.
Golems apareceram pela primeira em games em 1975, no primeiro suplemento Greyhawk incluindo golens de carne, pedra e ferro. O recurso da criatura parece óbvio, em retrospecto, uma vez que permitiu o golem Gygax para incluir o que são, essencialmente, robôs assassinos em um cenário de fantasia. Mas mais que a introdução de golems para jogos, D&D também mudo-os para uma geração de jogadores de RPGs. Importando golems em um mundo onde os elementos do judaísmo não existiam, os quebrou em grande parte de suas conotações religiosas, o que lhes permitiu evoluir para uma criatura completamente diferente, Isso começou com a separação dos golems em subtipos com base em seu material, uma ação que fez os seus pontos de referência mais próximos da ficção cientifica do que do misticismo. Golems de carne se assemelham ao monstro de Frankeinstein. Golems de ferro se assemelham a robôs ou Talos de Jasão e Os Argonautas. Golems de argila retem os elementos mais tradicionais da lenda do Golem - eles são trazidos a vida apenas por clérigos para fora do solo - mas a sua existência em um mundo não-judaico-cristão tornou-se um mote na criação de um subtexto. Todos mantiveram a tendencia do Golem de perder as estribeiras e da fúria fora de controle. Outros games que se seguiram a D&D foram mais duro transformando os golem em um grampo de fantasia - eles eram lutadores chefes contra o plano terreno, criaturas convocadas em Diablo III e ainda outras coisas construídas no Minecraft. Então essa drástica transformação de um elemento religioso de forma secular, o mesmo que um Prometheus: o criado - que ligava a sua linhagem Tamuz com o Golem de Praga - evita a história de origem e temas tradicionais, em vez disso apresentá-os como cadáveres reanimados e obcecados com a escravidão.
Mas mais que cortar a sua conexão religiosa, D&D também padronizou a aparência do golem. Os Golems folclóricos quase nunca foram descritos, além de que eram humanoides e grandes. Nas primeiras histórias, eles ainda se pareciam tanto com seres humanos que só um rabino inteligente poderia dizer a diferença por perceber que o Golem não podia falar, Enquanto os Golems do inicio de D&D pareciam monstros de Frankeinstein ou estatuas animada, a medida que as edições progrediam eles assumiram uma forma própria, Ombros e braços incharam e ampliaram-se. A cabeça encolhida e afundada para frente, eliminando o pescoço e se acomodando golem em curvatura permanente. Braços longos, quase varrendo o chão, como um gorila rochoso em um uniforme. Esses toques formam um projeto brilhante que enfatiza a força, a subserviência e a falta de inteligência. Esse é o golem que vemos hoje. De Fúria de Titãs e Dragon Age até o boneco de neve monstruoso no filme da Disney, Fronzen. Embora dilacerado de suas origens, ele ainda mantém a sua linhagem como uma coisa maçante e violenta.
Como muitos outros monstros, o Golem mudou ao longo do tempo. Ele evoluiu a partir de uma metáfora da criação de um defensor mítico do povo judeu antes de invadir a consciência cultural como uma poderosa forma-pensamento-elementar. Então da próxima vez que você enfrentar uma monstruosidade de pedra na masmorra de um castelo, tenha cuidado - são século de histórias que você estará enfrentando
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