PinK Floyd: The Wall (1982) - Filmes Estranhos

"Era como se ninguém nunca tivesse visto antes uma fusão estranha de ação ao vivo, contação de história e do surreal" - Alan Parker, diretor de The Wall.

Direção: Alan Parker

Estrelas: Bob Gedolf, Kevin McKeon, Jenny Wright, Bob Hoskins

SINOPSE: O filme começa com um homem sentado imóvel em uma cadeira em um quarto de hotel. Uma série de flashbacks mexidos, fantasias e impressões contam a história de Pink, que cresceu sem pai, mas tornou-se uma estrela de rock bem sucedida, ainda que infeliz, propenso a acessos de raiva e graves crises de depressão. Eventualmente o empresario de Pink e uma multidão de pessoas e médicos quebram a porta do quarto, ele leva um tiro e revive; ele descasca seu corpo apodrecido para revelar-se um ditador fascista que sobe ao palco para discursar a uma multidão num palco de show.

Imagem inesquecível: Escolher uma única imagem para representar The Wall é uma tarefa difícil. Entre as sequencias de ação, a visão de alunos britânicos em mascarás sem rosto marchando para um moedor de carne é bastante inesquecível. Seria criminoso, porem, elevar qualquer mera fotografia sobre as animações de Gerald Scarf; até mesmo escolher entre elas é uma questão difícil. Apesar de curtas, essas imagens bizarras e horríveis brilham em toda tela de uma maneira tão assombrosa que o impacto torna-se para além da brevidade. Vamos escolher a cena dos martelos fascistas como a mais inesquecível (em parte porque o imaginário martelo que se repete durante todo o filme atinge um pico surpreendente com esta cena, e em parte porque a imagem do martelo se provou tão icônica que foi adotado por grupos fascistas reais). Se você escolheu as flores em forma de genitálias que se entrelaçam em um casal e depois crescem dentes com a fêmea engolindo o macho, no entanto, não poderíamos argumentar contra sua escolha.

O que faz deste um filme estranho: Pink Floyd: The Wall é o resultado da colaboração de três talentos criativos. Em 1979, Roger Waters realizou uma psicanálise pública escrevendo uma bombástica, opera rock auto-indulgente, cheia de melodias cativantes e letras sarcásticas. Quando chega a hora de adaptar o álbum em filme, ele chamou Gerald Scarfe, cartunista político, para criar os segmentos de animação, que em ultima análise incluiu uma versão surrealista do bombardeio de Londres durante a Segunda Guerra Mundial, um juiz que é, literalmente um jumento, e algumas das vaginas mais assustadoras dos desenhos animados já criados. Para trazer tudo isso junto, chegou Alan Parker (Midnight Express), que inventou um fantástico over-the-top visual de ação para complementar a música, e encontrou uma maneira de tecer os fios temáticos concorrentes (autobiografia, critica social, os estímulos surrealistas de fantasia) em algo compreensível, embora preservando-o de ser desafiadoramente. estranho. Tentar combinar esses três egos criativos separados em um projeto cuja a fonte material já era grandiosa poderia ter facilmente produzido, uma confusão pretensiosa e incoerente. Notavelmente, o resultado, é uma near-obra pretensiosa semi-coerente.

COMENTÁRIOS: Prestando atenção, ou escutando, Pink Floyd: The Wall, é uma experiência miserável. Todos principais elementos de um filme deprimente estão em exibição: loucura, alienação, as atrocidades da guerra, a toxicodependência entorpecente, a infidelidade, o fascismo ... bem, você me entende. Este não é um filme otimista ou diversão por qualquer trecho da imaginação. No entanto, o filme é construído de maneira tão hábil pelo diretor Alan Parker que é difícil não justificar a sua reputação como uma obra de arte.

Após a cena de abertura, vemos o protagonista estrela do rock "Pink" (Bob Geldof) em seu quarto de hotel olhando fixamente para a tela da televisão com um cigarro longo queimando entre os dedos. Pink está nesta posição e estado de espírito para muitas de suas cenas. Ele está aberto à interpretação, mas talvez todas as cenas do filme são as que estão vindo para fora em sua mente e se desenrolando. As imagens correlacionam-se com a letra de cada música. Começamos a saber da morte do pai de Pink na Segunda Guerra Mundial. Seu bunker foi explodido em pedaços em um bombardeio ataque aéreo. Pink nunca conheceu seu pai e é claro que isto teve um grande impacto em sua infância, como evidenciado por uma cena em que ele está jogando em um parque como uma criança e tenta desesperadamente agarrar a uma mão de um macho pai desavisado e sem vontade. Como Pink cresce e vai para a escola ele está sujeito ao sistema educacional britânico duro. Ele é pego escrevendo poesia em seu caderno e é prontamente humilhado, em seguida, açoitado nas mão, a vara do professor lhe sendo apontada. Isso faz com que ele seja enviado diretamente para o escritório do diretor mal. Durante esta sequência, no entanto, estamos a par de uma fantasia estranha na mente do jovem Pink: estudantes, marchando como drones em uma correia transportadora e usando máscaras sem rosto assustadoras, a queda mole em uma máquina de moer e termina como fios de carne. No entanto, a rebelião e a anarquia, eventualmente, assumem a fantasia com os alunos atendo fogo na escola.

Agora que os temas da guerra e da educação foram aflorados podemos passar para outro componente principal do filme: o sexo. A descida de Pink para a loucura é agravada pela infidelidade de sua esposa. Em uma das primeiras cenas, a vemos em uma tentativa frustrada de seduzi-lo; ele só se torna irritado porque ela está bloqueando o jogo de futebol na TV. Sua falta de carinho dirige-a para os braços de outro homem. Sexo parece ser uma mera diversão para Pink, e que ele está raramente interessado, mas é claro que, sendo uma estrela do rock ele vai conseguir sua cota de groupies; no entanto, nenhuma menina poderia se preparar para estar a sós com esse cara. Um espanto dos fãs do sexo feminino em seu conjunto de guitarras e grande banheira rapidamente se transforma em medo em seu quarto de hotel em verdadeiro fervor estrela do rock, voando móveis e garrafas de vinho em sua direção.

Bob Geldof faz um trabalho impecável como a estrela do rock amortecida. Ele quase não tem linhas de diálogo fora de gritar "pare!" ou uivar obscenidades enquanto destrói o seu quarto de hotel. A maioria de suas linhas são lábio sincronizado com as letras de Roger Waters. Seus olhares vazios e linguagem corporal são tudo o que é necessário para tornar este um bom desempenho. Melhor cena de Geldof é quando ele "transforma" a si mesmo raspando o cabelo de todo corpo ... sobrancelhas incluído. (Esta cena criada diretamente de um incidente envolvendo o ex-membro do Floyd Syd Barrett, que já fez o mesmo em um jantar). Por alguma razão, é muito desconcertante ver uma pessoa sem sobrancelhas. Até o final do filme Pink se transforma em um ditador que se apresenta para o seu público cativo do regime fascista, de forma completa com uma insignia martelo cruzados no lugar de suásticas e braço erguidos em saudações Nazifascistas. Supremacistas brancos foram efetivamente contratados como extras para essas cenas, acrescentando mais a natureza já caótica e anárquica da cena.

Agora que você tem a essência do filme, nós vamos chegar ao coração de o que é grande e estranho sobre esse filme ... essas sequências de animação. Tudo o que posso dizer é ... UAU! Elas são psicodélicas em uma natureza, mas sombria, no entanto. Aviões se transformam em cruzamentos. A Union Jack torna-se também uma cruz sangrenta. As flores que se assemelham a genitália descaradamente se contorcem-se em busca de dominação sexual. Marchando, martelos a passos de ganso como soldados em um exercício de ordem unida. O golpe de misericórdia é a seqüência de animação final que retrata Pink sendo julgado. Aqui testemunhamos o juiz como um ânus conversando com um escroto para um queixo; um ex-professor paroquial pendurado por cordas como uma marionete; A esposa de Pink transformado em um escorpião monstruoso.


As animações de Scarfe são estranhas e surpreendentes. A ação das cenas é a carne do filme e a animação é o pudim, mas como você pode ter pudim se você não comer a sua carne, certo?

PANO DE FUNDO :

"The Wall" veio a vida como um álbum conceitual da banda Pink Floyd. O LP duplo e o single "Another Brick in the Wall, Part II" atingiu o primeiro lugar nas paradas americanas da Billboard. "The Wall" continua sendo um dos 50 álbuns mais vendidos de todos os tempos até hoje.

A maioria dos incidentes em The Wall partem da história pessoal Roger Waters; alguns, no entanto, são retirados da vida do ex-vocalista do Pink Floyd Syd Barrett, um abusador de droga psicodélica cujo comportamento errático levou a ser expulso da banda e eventualmente tornar-se um recluso.

Quase todas as músicas do álbum original aparecem no filme, às vezes em formas ligeiramente alteradas

Com Alan Parker como produtor, The Wall foi filmado originalmente destinado a ser um filme-concerto com sequências animadas e algumas cenas de ação especialmente filmadas ao vivo. As filmagens de concertos foi terminada e se demonstrou quase inutilizada para os objetivos, o projeto foi reinventado como um (semi-) narrativa cinematográfica com Parker como diretor.

O cantor, baixista e letrista do Pink Floyd  Roger Waters queria originalmente o papel, mas depois de um teste de tela o colega músico pobre Bob Geldof foi escalado em seu lugar. Ironicamente, Geldof, vocalista da banda punk irlandês The Boomtown Rats, supostamente não era um fã Floyd.

Parker e Waters entraram em confronto no set, com o diretor quase parando várias vezes.
O designer animador Gerald Scarfe foi um caricaturista e cartunista político antes de começar a colaborara com o Pink Floyd.

Diretor Parker chamou The Wall , de o filme de estudante mais caro já feito."