12 Years a Slave - 12 Anos de Escravidão (2013)

Dia 41 Ano II

Data de lançamento: 18 de outubro de 2013 (Toronto, Estados Unidos)
Direção: Steve McQueen
Duração: 134 minutos
Prêmios: Prêmio Globo de Ouro: Melhor Filme Dramático, mais
Produção: Brad Pitt, Anthony Katagas, Arnon Milchan, Bill Pohlad, Steve McQueen, Dede Gardner, Jeremy Kleiner
Estreia no Brasil em 20 Fev 2014 (IMDb)

Depois de Django e o Mordomo da Casa Branca, ambos nos informando sobre o legado vergonhoso da escravidão e da injustiça institucionalizada nos Estados Unidos, você pode ter pensado que estava satisfeita a sua quota de visualização de ódio racial, abuso sexual e brutalidade no ano passado.

Você estaria errado. Embora as bilheterias e o sucesso de crítica tenha oferecido uma compensação em razão da matéria pesada, com surtos de humor e uma atitude hip. 12 Years a Slave/12 anos de Escravidão, é um filme sombrio meditativo, quase poético, que proporciona os horrores da escravidão e lhe bate de frente.

Pela primeira vez a história é apresentada como pessoal e imediata, e não uma saga contando com trabalhos acadêmicos e registro de tribunal à la Amistad. A fonte é um relato em primeira mão raro, baseado no livro de memórias mais vendido do século XIX escrito por Solomon Northup, um homem negro livre do estado de Nova York, que de repente teve sua liberdade arrancada depois de ser sequestrado e vendido para o trabalho escravo na Louisiana.

Enquanto Django e O Mordomo da Casa Branca eram bofetadas na face da desigualdade, este é um soco no estômago. Não deixe que essas passagens pastorais de céu azul do sul, emolduradas por galhos de arvores retorcidos e adornados em rendado musgo espanhol enganá-lo: eles parecem existir apenas como um espaço reservado para que a assistência possa recuperar o fôlego do que ela acabou de presenciar. Mesmo Mel Gigson cuja a insuportável cena de 5 minutos de chicotadas em a Paixão de Cristo definiu o padrão para tal punição cinematográfica,  não deixaria de ficar horrorizado. O diretor Steve McQueen, na noite de premiação do Golden Globe Awards garantiu que o publico sente palpavelmente a carne rasgando em agonia a cada amarração na tela.

Ressaltando a crueldade como tão comum, que em uma cena perturbadora, com os trabalhadores escravos indo e vindo no seu dia-a-dia. enquanto nosso herói luta por horas pendurado nas pontas dos pés, tentando não sucumbir à corda em seu pescoço. É apropriadamente perturbadora e as vezes discordante a trilha sonora de Hans Zimmer, que lembra o seu trabalho em Inception, mas para muito efeito diferente.

Como em Preciosa, onde o milagroso roteirista Gabourey Sidibe nos manteve observando o que nós não queremos ver, assim, também o poderoso solenemente Chiwetel Eijofor (Salomos Northup) nos fornece uma razão para não desviar o olhar. O veterano do teatro britânico, nascido de pais nigerianos capturou a atenção do publico pela primeira vez em 2002, com Coisas Belas e Sujas e vem discretamente fervendo no apoio de outras atuações até agora. Não se pode imaginar 12 Anos de Escravidão sem ele como protagonista. Suas expressões como personagem lhe forçam a sublimar sua própria natureza, a fim de sobreviver e dizer mais do que vale todo o roteiro de diálogos.

Chiwetel Eijofor (Salomon Northhup). Indispensável para se contar uma história de dor e sofrimento desse nível.

Com três características em seu currículo, McQueen criou uma persona cinematográfica como um defensor inabalável de temas difíceis, cinema humanista desconfortável, se você preferir. Sua estreia, Fome, mergulhou nas profundezas da dedicação e desespero entre os prisioneiros do IRA que se dedicam desdes de 1981 a usar a greve de fome como recurso politico. Shame expôs os limites externos corrosivos do vicio em sexo. Para o ainda mais desafiador 12 Anos de Escravidão. McQueen segue Northup cujos documentos são roubados e o nome alterado para Platt, o que torna ainda mais difícil  de confirmar sua condição de homem livre, ele é passado entre os proprietários de plantações cujas as almas variam de benevolente para monstruoso.

A nudez é claramente o cartão de visitas do diretor. Para ele, a carne nua é um meio artístico, como massa de modelar nas mãos de um escultor socialmente consciente. Seu objetivo não e para nos divertir, mas nos fazer sentir-se desconfortável, como inconscientes voyeurs forçados a observar a humanidade, nos seus mais degradantes objetivos. Não demora muito antes de corpos nus aparecerem na tela de 12 anos de escravidão, como futuros trabalhadores nos campos de cana-de-açúcar e algodão, corpos masculinos e femininos devem lavar-se juntos em um pátio enquanto o mundo passa. Mais tarde surgem novamente, quando eles dormem amontoados em locais apertados, um ato sexual ocorre, mas ele tem compromisso muito mais com o desespero para o contato humano do que com o desejo.

Como Lee Daniels em O Mordomo da Casa Branca, McQueen capitaliza seu elenco misturando o baralho com rostos reconhecíveis a outros arrancados das esfera do cinema independente, ou como dizemos agora, indie. Paul Giamatti empresta uma aspereza suja para seu personagem de comerciante de escravos. Benedict Cumberbatch é o primeiro senhor de Nothup, o relativamente gentil William Ford, que Trata de Salomon e suas habilidades como violonista e artesão com respeito enquanto luta com as contradições que o relacionamento deles apresenta. Paul Dano faz o desagradável capataz Jonh Tibeats, que considera todos os atos de Salomon como uma afronta pessoal; com sua histérica pregação de que "sangue vai jorrar", além de uma veia sádica.

Todos para o banco de trás quando entra em cena o mais malicioso senhor de Northup, Edwin-Epps, interpretado pelo colaborador favorito de McQueen, Michel Fassbender, que dá ao personagem mais alguns tons de cinza, além de vilão por excelência; e Patsey, a escrava abusada de Epps, trazida a vida com honestidade de cortar o coração pela novata Lupita Nyong'o.

Apesar dos extensos elogios que o filme recebeu em todas as exibições que ocorreram nos circuitos de festivais, ele dá alguns passos em falso. Um deles ocorre bem cedo no filme, com Northup, um homem e pai dedicado a família, inicialmente cheio de orgulho e um pouco dândi é enganado por um par de vigaristas que o faz acreditar que ele está se juntando a um circo itinerante. Depois de uma noite de bebedeira ela acorda para perceber que está preso e acorrentado e sozinho em um calabouço. Isso parece Edgar Allan Poe por meio do Pinóquio de Walt Disney, o menino boneco de madeira seduzido por vendedores ambulantes para ir a Ilha dos Prazeres. Nada de errado com essa alusões contos de fadas, mas com seu fraco manuseio

Mas pelo tempo tarde que Brad Pitt, um dos produtores do filme, chega ao conto com sua participação altamente perturbadora como um carpinteiro canadense devolvendo a esperança para Salomon que o fim de seu pesadelo de mais de uma década de escravidão está próximo. É o momento da assistência, a está altura muito sobrecarregada, limpar as lágrimas e reunir forças para sair dos seus lugares. Sua mentes estarão preenchida com um único pensamento:  Se eles realmente viram a escravidão americana em todo o seu terrível horror pela primeira vez.