Escobar: Paradise Lost (2015)

Poucos atores são sentido tão presente como Benício Del Toro, um performe que não joga alto, ele encarna os personagens que retrata. Em Escobar: Paradise Lost, Del Toro pode estar brincando com crianças em uma piscina ou encomendando o assassinato de alguém, ele executa ambas as cenas com a mesma intensidade genuína. Ele tem uma consciência tão aguçada do seu entorno, seja como co-estrela, seja um personagem trivial, ou até mesmo nas poucas libras que ele colocou em interpretar alguém tão maior que a vida como Pablo Escobar. Ele é realmente muito bom aqui, como ele quase sempre é, não importa a qualidade do filme em torno dele. O resto do filme? Não muito.

Escobar: Paradise Lost, sofre do mesmo problemas de filmes como, My Week with Marilyn/Sete Dias com Marilyn (2011), Me and Orson Welles/Eu e Orson Welles (2008) e  The Last King of Scotland/O Último rei da Escócia (2006), três filmes que escolheram capturar figuras legendárias através dos olhos de um inocente. Assim, em vez de um filme biográfico de Pablo Escobar, estrelado por Benício Del Toro, temos um conto ficcional de um estrangeiro canadense estrelado por Joe Hurcherson, que tropeça no circulo de influência de pessoas de Escobar quando se casa com a sobrinha amada dele. Basicamente, o protagonista está longe de ser tão interessante quanto o personagem título, e por isso sempre que Del Toro está fora da câmera, o que é mais da metade do filme, nós sentimos sua ausência na medida em que uma pergunta pode ser feita, se o filme não poderia funcionar melhor sem a verdadeira figura por trás dele. Temos diferentes expectativas para a fundição tão perfeita de Benicio Del Toro com o Pablo Escobar do que Josh Hutcherson como algum um mudo canadense.

Nick (Hutcherson) apenas quer viver na praia pelo resto da vida com seu irmão (Brady Cobert) e sua família. Eles construíram um barraco no meio do nada, O irmão vai cozinhar e Nick vai ensinar surf. Realmente o diretor estreante Andréa Di Stefano faz um trabalho sólido de transmitir a beleza dessa parte do mundo. Um dia Nick cruza o caminho de uma bela jovem chamada Maria (Claudia Traisac) , que pergunta se ele vai trazer mais "yankes" para esta parte do mundo. Nick educadamente corrige; ele é canadense. Nick é muito educado.

Mas Nick também é um ingênuo. Quando Maria apresenta-o ao seu tio Pablo Escobar, Nick não faz exatamente as perguntas certas. Casualmente ele pergunta como Tio Pablo tem tanto dinheiro, Maria, casualmente igual, responde: "A cocaína", Hum? Ele não devia ter perguntado. Não muito tempo depois, Nick menciona em uma conversa educada que alguns bandidos locais estava dando problemas a ele e seu irmão quanto a morarem na praia, inclusive atacando Nick com um cão violento (em uma cena angustiante). Qualquer um que tenha visto um filme vai saber como bandidos assim acabam. E, depois disso Nick passa ser propriedade de Escobar em um dia que ele não deveria estar lá, e as coisas ficam realmente ruins.

A segunda metade de "Paraíso Perdido é na verdade um thriller muito robusto, especialmente em uma cena central de ação e suspense em que Nick se esforça para manter a cabeça acima da água em mundo que está se decompondo em torno dele. Há uma chamada ou duas de telefone angustiantes e um forte senso de configuração, impulsionados pela direção segura e confiante, especialmente para um diretor estreante. Aqui está o momento em que percebi que não é culpar de Hutcherson que seu personagem realmente não funcione, e nem mesmo de Di Stefano, mais do fato que este são dois filmes enxertados em um só. Por um lado, temos uma verdadeira história de crime e pobreza derrubando o paraíso na Terra. Por outro, a história de um inocente preso em uma teia de violência. Ambos os filmes são um tipo de trabalho, e ambos os filmes são diminuídos pela forma como eles são esmagados juntos aqui. Se isso fosse apenas um thriller de ficção, poderia ter sido bastante eficaz.

Mas não é. O nome está ali no título. E cada vez que Benício Del Toro aparece como Pablo Escobar, somos lembrados do filme que poderia ter sido, o que torna mais fácil o trabalho de criticar o filme que puseram no lugar.